「ストイックな俳優」という前提
織田裕二さんは、ストイックな俳優である。
その証拠は、制作側自身がこれでもかと示している。
だからこそ問いたい。そのストイックさは、何に向けられているのか。
役への没入。
現場での提案。
芝居への執念。
作品を再始動させるほどの熱。
今回の『N.E.W.』でも、同じことが言える。
そうした姿勢を見れば、
青島俊作という役に強い思いを持っていることは伝わってくる。
そのこと自体を、ぼくは疑っていない。
しかし最近、織田裕二さんのインタビューをいくつも読むなかで、
別の疑問が生まれた。
役への熱量と、作品全体を俯瞰する力は同じなのか。
そして、作品公開前に何を語るかという責任まで含めて
「作品を背負う」と言えるのか。
このインタビューの中で、
（織田裕二、変わる時代と変わらぬ正義 「踊る大捜査線 N.E.W.」
で突き詰めた青島俊作の矜持【インタビュー】（映画.com）9/10(木) 12:00配信）
ぼくが引っかかったのは、
その先だった。
「そこまで出世できなかった」という言葉
織田さんは、
現在の青島の正義について語るなかで、
室井慎次についてこう話している。
派閥争いに巻き込まれた室井さんが、
「そこまで出世できなかった」
現実を青島は目の当たりにした、と。
この「そこまで」という言葉が気になった。
室井慎次は、
警察庁長官官房審議官。階級は警視監。
その一つ上は、「警視総監」だ。
そこまで上り詰めている。
警察組織の最上層である。
シナリオ・ガイドブックで、脚本家・君塚良一氏は、
亀山千広プロデューサーが、
「室井が警視総監になるのはちょっとさすがに、そんなうまくはいかない」
と話していたことを明かしている。
室井は、
組織改革推進委員会の委員長を務め、
警察組織を内側から変えようとした。
しかし、風向きは変わる。
警察庁長官補佐（坂村）から、
5年間にわたって組織改革を続けてきた室井に対し、
「もう5年もやったのだからいいでしょう。」
言ってみれば、室井慎次への“肩叩き”である。
そして、新たに就任した警察庁長官の命により、
組織改革推進委員会の解散
という憂き目に遭い、終焉を迎えた。
つまり、室井は「出世できなかった」のではない。
そこまで出世しても、上から潰されたのである。
この二つは、まるで違う。
室井慎次という人物の人生を考えるなら、
ぼくには後者のほうがはるかに重要に思える。
青島だけから『踊る』を見てはいないか
青島俊作は「直感の男」である。
室井自身が、そう語っている。（『室井慎次 敗れざる者』）
先日、公式は青島について
「ひらめきと暴走は紙一重」「3歳児と呼ばれたブレイン」
と紹介した。
『歳末特別警戒スペシャル』では、
湾岸署の広報課への配属案が出た青島に対して、
秋山副署長が、
「あの軽くて薄い男が、湾岸署の顔になったら、イメージダウン間違いなしです」
と言っていた。
いま見ると、壮大なフラグである。
青島は、その後『踊る大捜査線』そのものの顔になった。
だが、過去作を見直しているうちに、
ぼくは別のことにも気づいた。
『THE MOVIE 2』での室井の言葉。
「責任を取る。それが私の仕事だ」
つまり、青島の正義は、
室井という存在がいてこそ
成り立ち得るものだ。
しかし室井という存在を外した瞬間、
その正義は、ときに独断や暴走と紙一重になる。
ぼくは『踊る』を振り返るなかで、
以前ほど青島俊作に魅力を感じなくなった。
それは、主人公以外の人物を主語にして
作品を見るようになったからだ。
「男女の愛ではない」という言葉
そして公開直前、
もう一つ気になるインタビューが配信された。
織田裕二「踊る」青島とすみれの関係は「最高の同僚。
それが気持ちいい距離感」和久は「精神的支柱」
スポーツ報知 2026年9月15日 5時0分配信
青島とすみれの関係について、
織田さんは、
「仲間としての愛、同僚としての愛」
と語り、
「実は男女の愛と思ったことはない」
と話した。
ここまでは、俳優としての役解釈である。
俳優が、自分の演じた人物について
独自の解釈を持つこと自体は、何もおかしくない。
むしろ興味深い。
ただ、その続きには、少し引っかかった。
織田さんは、すみれについても、
「すみれちゃんもたぶん、そうだったんじゃないかな」
と語っている。
青島をどう演じたのか。
それは、織田さん自身の役解釈として語ることができる。
しかし、すみれがどう思っていたのかは、
別の話ではないだろうか。
すみれは、深津絵里さんが演じ、
脚本と演出のなかで
積み重ねられてきた人物である。
さらに織田さんは、
「監督が４で勝手にラブシーンみたいなのを作るから、ややこしくなった」
とも話している。
監督の演出を「勝手に」と評する一方で、
すみれの気持ちについては、自ら推測する。
ぼくは、この非対称さにも引っかかった。
そして、その直後に、
「でも、みんなそこを期待するよね」
とも語っている。
つまり、青島とすみれのあいだに
恋愛を期待してきた観客がいることを、
織田さん自身も知っている。
そのうえで、自分の解釈を語っている。
この発言が報じられると、ファンからは、
「ここでそんなこと言うんですか」「ほんと何で今……」「公開前にトドメを刺された」
といった声が上がった。
なかには、
「これから、あの場面をどんな気持ちで観ればいいのか」
と嘆く人もいた。
ぼくは、この言葉が重かった。
問題は、青島とすみれが恋愛関係なのかどうかではない。
作品は長い時間、
二人の関係について明確な答えを出さず、
観客に余白を残してきた。
その余白を楽しんできた人たちがいる。
その人たちにとって今回の言葉は、
新作『N.E.W.』への期待だけでなく、
これまで自分が観てきた『踊る』の記憶まで、
後ろから書き換えられるような感覚
を生んだのではないだろうか。
作品の映像は変わっていない。
台詞も、表情も、演出も変わっていない。
それでも、演じた本人の言葉には、
それらの意味を上書きするほどの力がある。
だからこそ、発言には重さがある。
「ストイック」は、作品理解の保証ではない
ここで、最初の問いに戻る。
織田裕二さんは、ストイックなのだろうか。
おそらく、役者として非常にストイックなのだと思う。
しかしながら、
役にストイックであることは、
作品に対して必ずしも謙虚であることを意味しない。
- 作品全体を俯瞰して捉える力。
- 他の登場人物への解像度。
- 脚本家や監督、プロデューサーが作った物語への理解。
- そして、自分自身の解釈を相対化すること。
これらは、すべて別の能力である。
「ストイックな俳優だから、作品を誰より深く理解している」
いつの間にか、
この二つを無意識につないでいなかっただろうか。
問題は「話し方」だけなのか
織田さんについて、
過去には「傲慢」「ワガママ」といった
イメージが語られてきた。
AsaJo（アサジョ）の記事では、その背景について、
織田さんは「言葉選びと論理の展開方法」が
誤解を招きやすいのではないか。
上記のように分析している。
（織田裕二、「迷惑をかけたくないから主役しかやらない」
に見えた誤解されやすさと「シッコウ！！」の特別感 |
AsaJoアサジョ 2025/09/02 18:00 配信）
実際、『東京ラブストーリー』での経験から
「主役しかやらない」と決めた理由についても、
本人の説明を丁寧にたどれば、
単純な傲慢さとは違う姿が見えてくる。
コミュニケーション能力の問題と捉えることも可能だろう。
しかし、今回ぼくが考えたいのは、
そのもう一段奥である。
メディア対応は、「好きなことを話す場」ではない
ぼくは以前、
書籍のマーケティングに関わった経験がある。
そこでは、出版後には
書店への挨拶
献本
プレスリリース
取材対応など、
さまざまなプロモーションに関わった。
そこで学んだのは、
本は、完成すればそれで仕事が終わるわけではない、
ということだった。
分野や規模は違う。
だが、マーケティングの基本は変わらないと思う。
少なくとも販促の場では、
商品や作品を「欲しい」「観たい」と思ってもらうこと。
そしてメディア対応で大切なのは、
自分が話したいことを話すことではない。
- その媒体が何を求めているのか。
- 誰に届くのか。
- その人たちは何を知りたいのか。
それらを考えながら、自分の言葉で答えることである。
ならば、映画はどうだろう。
撮影が終われば、俳優の仕事も終わるのか
撮影現場の中だけが、
俳優の仕事なのだろうか。
ぼくは、そうは思わない。
作品が完成すれば、主演俳優はテレビやインタビューに出演する。
作品を背負い、作品を代表して、メディアの前に立つ。
映画を観たいと思ってもらうための、公開前の仕事でもある。
とくに長いキャリアを持ち、
国民的作品の主演を務めてきた人物なら、
その言葉の影響は小さくない。
一言一言であっても、
それは一俳優の感想だけでは終わらない。
ニュースの見出しになり、SNSで拡散され、
ときには作品そのものより大きな声になる。
本人にその意図がなくても、である。
そして今回、実際にファンから、
「公開前にそんなことを言わないでほしかった」
という悲鳴が上がった。
ぼく自身も、
一時は観に行くのをやめようかと思った。
公開前のインタビューを読んで、
鑑賞意欲が高まるどころか、下がったのである。
これは、マーケティングという視点から見ても、
かなり異様なことではないだろうか。
最も映画館へ来る可能性の高い既存ファンの気持ちを傷つけ、
鑑賞意欲を削ってしまう。
それは、マーケティングとして成功したとはいい難い。
ストイックとは、何なのか
- 自分の言葉を律すること。
- 観客が作品へ向かう気持ちまで想像すること。
- 作品を、きちんと観客へ届けること。
それもまた、「ストイック」であり、
「プロフェッショナル」と
呼ばれるべきものではないだろうか。
ぼくは今回、
織田裕二さんのインタビューを読みながら、
俳優という仕事の射程は、どこまでなのか。
そんなことを考えるようになった。
そして『踊る大捜査線 N.E.W. メトロポリスを駆け抜けろ！』を、
今度はファンとしてだけではなく、
批評家として観に行こうと思っている。
映画には、下がった期待値を裏切ってほしい。
もちろん、良い意味で。
引用・参考文献／室井慎次 敗れざる者／生き続ける者 シナリオ・ガイドブック（キネマ旬報ムック）
👉 【次回】『踊る大捜査線 N.E.W. メトロポリスを駆け抜けろ！』─ 可能性はある。だからこそ、モッタイナイ
👉 【前回】『警護官 内田晋三』髪は消えても、室井慎次の思想は残った──6分15秒のスピンオフ
